INAUGURACIÓN DEL MUSEO DE CAMARÓN EN SAN FERNANDO CÁDIZ.

 

El día 2 de Julio se cumplen 29 años del fallecimiento del gran genio del cante de nuestro tiempo, su nombre ” Camarón de la Isla”.

 




 

Era de recibo que como su propio nombre artístico indica se tuviera un museo en toda regla sobre  Camarón dónde se perpetue su memoria y trayectoría tan vital en el flamenco contemporáneo.

 

  • El acto coincidirá con el aniversario de la muerte del cantaor isleño
  • Al público se abrirá de manera gratuita a partir del 6 y con cita previa
  • Las obras del centro de interpretación han supuesto una inversión de 4 millones de euros, financiados en su mayor parte con la ITI

El centro de interpretación dedicado a Camarón de la Isla que se ha construido en San Fernando ya tiene fecha de inauguración: será el próximo viernes 2 de julio, coincidiendo con un nuevo aniversario de la muerte del conocido cantaor, de la que se cumplen 29 años en 2021.

Esta jornada del 2 de julio ha adquirido una especial relevancia desde que en 2017, al cumplirse los 25 años sin Camarón, el Ayuntamiento isleño apostara por recordar al artista con distintas actuaciones y citas flamencas, que desde entonces -incluso el año pasado, con todas las limitaciones a las que obliga la pandemia- se han venido celebrando.

De ahí que la alcaldesa, Patricia Cavada, haya apostado por inaugurar el Museo Camarón en un día tan señalado para los isleños y para los aficionados a Camarón y al flamenco.

La inauguración consistirá en un acto institucional que contará con la presencia de distintas autoridades -aún no confirmadas- y que se desarrollará en la tarde del próximo viernes.

Al público, el centro de intepretación abrirá de manera gratuita a partir del 6 de junio, aunque será necesario previamente concertar cita para respetar los límites de aforo y garantizar el cumplimiento de las normas Covid.

El evento de inauguración se puede  seguir en directo por:





Las obras del Museo Camarón, construido junto a la Venta de Vargas, han costado unos 4 millones de euros que se han financiado en su mayor parte (3,3 millones) a través de la Iniciativa Territorial Integrada (ITI) gracias al convenio que la Junta de Andalucía y el Ayuntamiento isleño firmaron en octubre de 2017.

Fue en enero de 2019 cuando se colocó la primera piedra para dar comienzo a los trabajos, que culminaron a finales del pasado verano. De hecho, se llegó a hablar incluso de su apertura con motivo del Día Internacional del Flamenco. La evolución de la pandemia y la necesidad de tramitar los contratos necesarios para asegurar la gestión de este equipamiento cultural de cara al futuro han postergado su apertura hasta ahora.

No ha faltado la polémica en el proyecto del Museo Camarón ya que, cuando el Ayuntamiento isleño empezó a plantearse su apertura, la familia del artista, en su calidad de heredera del legado del cantaor, anunció la puesta en marcha de acciones legales contra el Consistorio por hacer uso de los derechos de imagen y del uso de la marca sin su autorización al considerar que el convenio suscrito en 2014 no daba cobertura a la puesta en funcionamiento del centro de interpretación. El tema, tras aquellas sonadas declaraciones, quedó en manos de los abogados de ambas partes y hasta el momento no han trascendido más novedades.

Fuente:

https://www.diariodecadiz.es/sanfernando/Museo-Camaron-inaugurara-2-julio-San-Fernando_0_1586541678.html

CÍRCULO FLAMENCO DE MADRID. PROGRAMACIÓN ENERO-MARZO 2021.

El Círculo Flamenco de Madrid es una asociación cultural sin ánimo de lucro, compuesta por un grupo de aficionados con una larga experiencia en diferentes proyectos flamencos, que en 2013 sintió la necesidad de crear en Madrid un punto de encuentro donde llevar a cabo actuaciones de primer nivel y una programación más allá del mero disfrute del flamenco.

Han presentado su programa para el primer trimestre de año 2021 con espectáculos y actividades literarias y de conferencia de primer nivel,  se desarrollarán en el Teatro Flamenco de Madrid y la Fundación Casa Patas.

Destacamos el gran esfuerzo que tienen estas magníficas entidades por seguir ofreciendo programación flamenca, adaptando sus condiciones a las restricciones  de normativa sanitaria y sobretodo mostrando que la Cultura es un ámbito totalmente seguro.

Se puede ver la información puntual a través de sus páginas web:

https://teatroflamencomadrid.com/

http://www.circuloflamencodemadrid.com/

Fundacion Casa Patas

 

 

 

El 26 de enero , un auténtico broche de oro para la apertura de programación con la pareja de Cante y toque del momento, Israel fernández  y Diego del Morao con su genial  guitarra.

 

 




 

  • El día 28 Enero , a las 20 horas en la Fundación Casa Patas, se presentará el libro “Yo bailo” de la bailaora gaditana María Moreno.

 

El día 4 de Febrero se ofrecerá el concierto del jerezano Miguel Lavi, acompañado por la guitarra de Manuel Parrilla.




 

El 18 de febrero, Sevilla sube al escenario con la Cantaora  La Tana y la guitarra de El Perla.

https://www.youtube.com/watch?v=vpRhaPHQLZM

 

  • El día 25 de Febrero , el Catedrático de Flamencología  Faustino Núñez,  presentará su Cronología de la historia del flamenco, en la Fundación Casa Patas, a  las 21 horas.

 




 

El 4 de marzo desde extremadura la cantaora La Kaíta, acompañada por las guitarras de Miguel y Juan Vargas ofrecerá su espectáculo en el Teatro flamenco de Madrid.




 

El día 18 de Marzo la guitarra magistral de Pepe Habichuela, con la colaboración especial al cante de Kiki Morente en el Teatro Flamenco de Madrid.




  • El día 25 de Marzo  se presentará el libro de Alicia González  “Paseando por la Granada flamenca” en Fundación Casa Patas.

 

 

 

DÍA INTERNACIONAL DEL FLAMENCO 2020. ENLACES PARA DISFRUTARLO

DIA INTERNACIONAL ROCIO

 

El flamenco fue declarado Patrimonio de la Humanidad por parte de la UNESCO en 2010 en Naibori (Kenia), a propuesta de la Junta de Andalucía, con el apoyo de Murcia, Extremadura y del Gobierno central español.

El momento actual del Flamenco por motivos de la pandemia no es el más óptimo para estar alegre , con los tablaos y escenarios cerrados por normativa sanitaria el arte necesita toda nuestra ayuda.

Los espectáculos en streaming ayudarán a muchos y muchas artistas hasta que  el show pueda ser presencial.

Recomendamos desde nuestra web estos enlaces para tomar el pulso del flamenco actual realizado desde España.

1.Manuel Lombo  ” Música para mis oídos”: Canal Sur web ( Andalucía)

Aquí  se muestra a algunos de los artistas más destacados del panorama flamenco actual mientras recorre dos de las ciudades clave en la historia de este arte universal: Sevilla y Jerez de la Frontera. Voces de siempre como La Macanita o Antonio Reyes junto a nuevas figuras de la talla de Rosario la Tremendita, Israel Fernández o María Terremoto y  el espectacular Ballet Flamenco de Andalucía.

https://www.canalsur.es/multimedia.html?id=1651897&jwsource=cl

 

2. It´s Flamenco . Serie (Canal Sur)

El lunes 16, fecha de la conmemoración del X aniversario de la proclamación del Flamenco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, Canal Sur estrena “It´s Flamenco”, una serie documental sobre las principales sagas flamencas de Andalucía (los Montoya, los Morente, los Lucía, los Farruco, etc).

Este primer documental que se emite este lunes, a partir de las 00:30 horas, sirve de presentación de la serie de 10 capítulos que Canal Sur emitirá a lo largo de 2021 y donde cada uno de estas familias será la protagonista.

It’s Flamenco” es un programa docu-show para televisión, concebido para poner en valor la riqueza y el funcionamiento interno de las sagas flamencas andaluzas, desde una perspectiva cultural, a la par que fresca y divertida.

La serie, coproducida por Canal Sur Televisión, está dirigida por Curro Sánchez y José Escudier.

Fecha de emisión: lunes 16 de noviembre, a partir de las 00:30 horas, en Canal Sur Televisión.

https://www.canalsur.es/multimedia.html?id=1651429&jwsource=cl

 

3. La Peña del Duende con José Gálvez. U like Facebook

El  carismático guitarrista y cantaor jerezano José Gálvez nos lleva a los rincones más flamencos con l@s artistas flamenc@s vistos desde una perspectiva más intima y cercana.

Espacio flamenco presentado por José Gálvez. Todos los Jueves a las 23:00 de la noche.

https://fb.watch/1NZn75AsFn/

https://www.youtube.com/watch?v=dUGFlGbSTlY

4. Día Internacional flamenco. Aragón flamenco By Norteflamenco.

El día 14 de Noviembre se celebró en Huesca una muestra con homenaje a Paco de Lucía y Camarón con la presencia  especial de La Fabi, se rindió homenaje a los maestros Susi y Parrita fallecidos en este año 2020.




NORTEFLAMENCO AT HOME. CULTURE SOLUTIONS

Estimados clientes:

Ante la situación de pandemia mundial la cultura busca nuevas fórmulas a las que NORTEFLAMENCO como productora se suma a las últimas tendencias siguiendo las normas sanitarias de cada país donde se  requiere nuestros servicios.

Planteamos la solución NORTEFLAMENCO AT HOME que incluye las opciones:

  1. PARTY AT HOME : con aforo limitado designado por la Autoridad Sanitaria Local , siguiendo la distancia de seguridad y normas de prevención contra el COVID-19.

                               Sevilla Party

 

  1. 2. PARTY ON STREAMING: Nuestro equipo técnico facilita en todas las plataformas On Line, (Zoom , Facebook, Youtube,      Wechat, Skype, Periscope…) la fiesta personalizada para el cliente y busca las soluciones para su espacio como alquiler de equipo extra como: proyectores , sonido , pantalla led etc…

                   Party On streaming

 

  1. 3. DRIVE – IN SHOW: Nuestro equipo técnico estudia el espacio y las necesidades técnicas para la nueva tendencia de los Festivales de Europa en el que se emite el concierto en la Radio Fm del vehículo  y a través de pantallas Led no se pierde ningún detalle.

 

Drive -in show Madrid

 

 

La cultura es una parte esencial de nuestra vida y debemos buscar soluciones a la nueva situación hasta que  podamos volver a la normalidad con plena seguridad para nuestros clientes y artistas.

 

¡PIDA INFORMACIÓN Y PRESUPUESTO SIN COMPROMISO!

MIRIAM MÉNDEZ, PRESENTA LA PRINCESA DESCALZA EN SEVILLA

Estimados amigos y amigas de nuestra web, siempre nos gusta recomendaros espectáculos para que disfuteis del  mejor flamenco como se debe hacer.

Hoy vamos a hablar de una artista super especial y genial, puedo asegurar que es de lo más versátil que tenemos en la escena flamenca mundial, su nombre es MIRIAM MÉNDEZ.  Su arte es la muestra perfecta del origen del flamenco hasta nuestros días.

¡Si amas la música, sea flamenco,  jazz o música clásica no puedes dejar de seguirla como nosotros!

Miriam Méndez y su genial piano.



Teaser con colaboración de Amador Rojas al baile

 

Valorada por la crítica internacional como una de las artistas más originales de nuestro tiempo, navega con total soltura entre el virtuosismo de su piano, su voz y su visión del flamenco. Su faceta como compositora es descubierta por el famoso productor ganador de numerosos Grammys Michael Haas quien sorprendido por lo inusual y original de su talento y composiciones le propone grabar su primer disco “Bach Por Flamenco.” A partir de este momento, su carrera despega, sorprendiendo al mundo entero con este primer trabajo. En su primera gira, en 2006 y 2007, patrocinada por BMW recorre los mejores escenarios de España tales como el Teatre Nacional de Catalunya TNC en Barcelona, Euskalduna en Bilbao, Teatro Lope de Vega en Sevilla, Auditori en Valencia, etc. A partir de ahí comienza a participar en los festivales más prestigiosos: el Festival Internacional de Piano de Antalya (Turquía) los años 2007 y 2009, junto a artistas como Vladimir Spivakov y Michel Camilo, el Festival Internacional de Piano de Barcelona, en el Auditori en 2008, junto Andrea Gravilov y McCoy Tyrner, el Festival Internacional de Wiesnabaden, Alemania, el Festival Internacional de Música de Segovia. Su segundo trabajo discográfico, “Mozart Sueño Flamenco”, lo publica en 2009. En 2010 Chick Corea cuenta con ella para la grabación de “Miles Español” en New York. También en 2010 Miriam representa a España en la Expo de Shanghai (China). En 2013 Miriam graba su tercer disco “Seduction” junto a grandes figuras del jazz con Jerry González, Jorge Pardo, Tino di Geraldo, Yelsy Heredia y Pepe Bao. En este trabajo exhibe recursos artísticos hasta el momento ocultos, como interpretar sus propias composiciones con su flamenquísima voz, expresarse a través de su baile o la percusión. En su último trabajo, “La Princesa Descalza”, recoge de cuando ha ido aprendiendo a lo largo de su carrera, conducido todo por una dramaturgia teatral que parte de lo telúrico.

 

 

LA PRINCESA DESCALZA

La trama

Cuenta la leyenda que durante el reinado de Felipe V, en los primero años del siglo XVIII, vivía en Sevilla, en Triana, una gitanilla de nombre María Méndez. Era conocida entre los suyos como “La Princesa Descalza” por su belleza, su porte, su orgullo y su voz.

 

De padre herrero, María pasaba desde niña la jornada en la fragua, junto a su padre, cantando al compás de su yunque para aligerarle el trabajo. Siendo ya una jovencita, la fragua de los Méndez alcanzó fama. La voz profunda y misteriosa de María atraía a clientes, curiosos y amantes de la música.

 

la atención el gentío que se agolpaba en torno a la fragua de los Méndez. “¿Qué pasa?” preguntó. “Es María” le contestan; “la hija del herrero, La Princesa Descalza”. Entró el Comendador abriéndose paso… hasta cruzar su mirada con la de María. Dicen quienes allí estaban que el Comendador mudó de color y quedó como petrificado. Luego se sentó y no quitó sus ojos de María. Y volvió al día siguiente a escuchar a La Princesa. Y al otro. Y al otro. Comenzó a encargar trabajos a la fragua, como excusa para visitar cada tarde a la gitanilla. “Toma, en premio por tu arte” decía mientras entregaba una alhaja a María, “y no me digan que no la aceptan, no querrán ofender al Comendador”.

 

La esposa Una tarde de abril, inspeccionaba el Comendador de Sevilla el barrio de Triana cuando le llamó del Comendador, escamada, mandó a su confesor a seguir a su marido. “Visita a diario la fragua de los Méndez, donde escucha cantar a la hija del herrero… y no le quita los ojos de encima”. Furiosa, ardiendo de odio y celos, la esposa del Comendador urdió un plan con el sacerdote. Al día siguiente, el Inquisidor General de Sevilla acusó de hechicería a María. El juicio que siguió hubo de celebrarse en la plaza de toros, pues tan grande era el número de personas que querían dar aliento a María, que no cabían en otro lugar. El confesor de la mujer del Comendador dio testimonio de haber visto a María ejerciendo la brujería y de como con el poder de sus ojos, de su voz y de su baile hechizaba a los hombres. Y aún extendió la acusación a toda la raza gitana. María aceptó los cargos por temor a que el castigo cayera sobre todos los suyos. Nada hizo el Comendador, y el cante jondo fue prohibido en toda la ciudad de Sevilla y María confinada en prisión hasta el fin de sus días.

 

La Princesa Descalza nunca perdió su temple, ni su orgullo. Iluminaba los días de los otros presos con sus cantes, que los carceleros permitían ya que también ellos los disfrutaban. Más de uno se hizo apresar por poder escuchar a María.

 

Sinopsis

Por la documentación extraída de los archivos históricos se sabe que los gitanos llegaron a la Península Ibérica en el siglo XV. Consta en los registros que la primera familia que se asienta en Sevilla son los Méndez, propietarios de una fragua en Triana. Y allí siguen en la época en la que se sitúa nuestra historia, a principios del siglo XVIII, cuando el Rey Felipe V establece temporalmente su corte en Sevilla. Con la voluntad de uniformizar culturalmente su Reino, Felipe V prohíbe las singulares manifestaciones artísticas de los “nuevos castellanos” (los gitanos”), particularmente la música flamenca, un sincretismo fraguado durante siglos de las tradiciones castellanas, moriscas y gitanas.

Nuestra protagonista es María Méndez, una bella gitana por cuya gracia y talento para la música todos llaman la Princesa Descalza. Cuenta la leyenda que el Comendador de Sevilla cayó enamorado de ella. Y la mujer de este, despechada, logra que él la condene a cadena perpetua por brujería. Tras las cerrar los ojos a este mundo, el espíritu indómito y artista de la gitana quedó libre, vagando por el espacio y el tiempo, poseyendo e inspirando a los más grandes creadores de la historia… siempre a ritmo de flamenco. En este viaje brillante y colorido tendremos ocasión de saborear reinterpretaciones de piezas musicales de Bach, Mozart o Morricone. ¡No se lo pierdan!

 

 

INFORMACIÓN :

 

Luis Escudero, Norteflamenco.

El Potaje Gitano de Utrera 2020 homenajea al cantaor Manuel Moreno «El Pele»

Nuestro admirado cantaor de cordoba “El Pele” será homenajeado en la 64 edición del Potaje gitano de Utrera (Sevilla)

 

Los primeros compases del año 2020 han servido de marco para que la comisión organizadora del festival flamenco «Potaje Gitano de Utrera» haga público el nombre del artista que en el mes de junio va a recibir el tradicional homenaje que otorga este evento cultural. El cantaor cordobés Manuel Moreno «El Pele», quien en los últimos años ha ofrecido magníficos ratos de arte en el escenario del Potaje, va a recibir un cariñoso homenaje que reconoce toda su carrera.

La hermandad de Los Gitanos es la encargada de poner en marcha este festival flamenco, considerado por muchos como el primero que inició su andadura. Así la comisión organizadora ha explicado que el artista cordobés es «una figura indiscutible en el actual panorama jondo, una de las grandes voces flamencas de esta época, un intérprete original de calidad que ha logrado conjugar sus aportaciones personales al flamenco manteniendo el respeto a las escuelas tradicionales y que ha fraguado una trayectoria artística altamente reconocida y elogiada por el público, la crítica y sus compañeros de profesión».

 




«El Pele» cuenta con una trayectoria profesional que ya supera el medio siglo, siendo el año 1995 el primer momento en el que ofreció una actuación en el emblemático escenario del Potaje Gitano de Utrera. Cuenta la leyenda que fue el mítico torero Manuel Benítez «El Cordobés» quien le puso el apodo a un cantaor que despuntó desde muy joven recorriendo las calles de su Córdoba natal. En los años 80 fue pareja artística del guitarrista Vicente Amigo y ha sido admirado por artistas como Enrique Morente, Paco de Lucía, David Bowie e incluso hasta por el propio Quincy Jones.





En este año 2020, el Potaje Gitano de Utrera alcanza su 64ª edición, y se celebrará el sábado 27 de junio en el patio de colegio de Los Salesianos de Utrera. Un festival, en el que como siempre su recaudación irá destinada a la obra social de la hermandad y cuyo cartel se dará a conocer en próximas fechas.

Fuente: https://sevilla.abc.es/provincia/utrera/sevi-potaje-gitano-utrera-2020-rendira-homenaje-cantaor-cordobes-manuel-moreno-pele-202001092130_noticia.html

 

LITA CABELLUT BIENAL DE FLAMENCO SEVILLA 2020

Mi admirada y genial Lita Cabellut , paisana de Huesca (Aragón), ha colaborado con su obra en la performance de promoción de la Bienal de Sevilla 2020 junto a la bailaora Rocio Molina y Juana la del Pipa.

El arte de la Pintura se hermana con el arte flamenco y no conocerá fronteras.

 

 




Rocío Molina deconstruye la obra pictórica realizada por Lita Cabellut para la Bienal de Flamenco. Ambas artistas han realizado una performance que se ha desarrollado en la mañana de hoy en la Fábrica de Artillería de Sevilla. La voz de Juana la del Pipa ha servido de impulso flamenco. Este proceso creativo conjunto dará como fruto el cartel de la próxima edición de la Bienal.

 

Fuente: https://sevilla.abc.es/cultura/sevi-lita-cabellut-zapateado-rocio-molina-sido-otro-pincel-201910281833_noticia.html

CINCO SIGLOS DE GUITARRA ESPAÑOLA EXPOSICIÓN

El 21 de diciembre se inaugura en el Museo de la Guitarra “Antonio de Torres” de Almería una exposición en la que se podrá ver por primera vez la guitarra etiquetada y fechada más antigua que se conoce. La hizo Thomás Durán en Sevilla en 1684 y ha sido restaurada recientemente por Françoise y Daniel Sinier de Ridder. Este extraordinario instrumento estará acompañado por tres guitarras de 5 órdenes del siglo XVIII, una guitarra de 6 ordenes de 1819 y dos réplicas de instrumentos antiguos. Hace aproximadamente cinco siglos aparecian las primeras guitarras modernas, aparentadas a las vihuelas y muy diferentes de las guitarras medievales. Como comisario de la exposición he intentado narrar el nacimiento de las guitarras de 4 y 5 órdenes, su imparable expansión en todo el mundo y el rechazo inicial que provocó en ciertos sectores tanto en España como en otros países europeos. La podéis visitar del 21 de diciembre al 21 de marzo.

Web Museo de la Guitarra: https://www.flowte.me/storefront/?v=645

Si deseas profundizar sobre la historia de la guitarra hasta llegar a la flamenca de nuestros días te recomiendo estos libros:

Historia de la guitarra y los guitarristas españoles.

Historia de la Guitarra y Guitarristas españoles

https://www.elargonauta.com/libros/historia-de-la-guitarra-y-los-guitarristas-espanoles/978-84-16966-02-8/

En torno a la guitarra.

En torno a la Guitarra

https://www.elargonauta.com/libros/en-torno-a-la-guitarra/978-84-87969-40-9/

Arte y oficio de hacer guitarras.

https://www.elargonauta.com/libros/arte-y-oficio-de-hacer-guitarras/978-84-387-0868-2/

Para distinguir las marcas de constructores por su pala o cabeza de guitarra aquí hay una guía:http://citharaworld.blogspot.com/2016/08/guia-de-campo-para-identificar.html

VIDEOS DE CONSTRUCCIÓN DE LA GUITARRA FLAMENCA







Ricardo Pachón, nuevo director del Instituto Andaluz de Flamenco.

 

 

Ricardo Pachón.

 

Desde este foro flamenco, le deseo muchos éxitos y le doy mi más sincera enhorabuena por su nueva incorporación al Instituto andaluz del Flamenco.

Tiene un currículum impresionante y ha vivido momentos escritos en las páginas de oro del flamenco.

 

Luis Escudero Norteflamenco

 





Ricardo Pachón (Sevilla, 1937) ha ganado el concurso público abierto por la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía para dirigir el Instituto Andaluz de Flamenco. Pachón, que ha producido discos fundamentales en la historia del flamenco y la música popular española como «La leyenda del tiempo» de Camarón, será nombrado oficialmente en los próximos días, una vez se resuelva el periodo de alegaciones al resultado que pueden acogerse el resto de candidatos presentados.

En concreto, el productor y representante sevillano se ha impuesto al resto de candidatos, al lograr un 7,9 de puntuación su candidatura presentada ante la comisión de valoración de este concurso y tras haber pasado la entrevista final, celebrada el pasado 11 de septiembre.

 

Ricardo Pachón se ha superado en puntuación al resto de candidaturas presentadas por Carlos Agustín Sánchez Sánchez (6,73 puntos), Antonio Martínez Ortega (6,29), Juan Miguel Giménez Miranda (5,01) y Ana Isabel Veloso García (4,57).

De esta forma y si no hay alegaciones que lo impidan, este sevillano se pondrá al frente del Instituto Andaluz del Flamenco, cuya principal misión es la difusión y la conservación del flamenco como seña de identidad de Andalucía.

De este organismo depende, además, el Ballet Flamenco de Andalucía, que celebrará en noviembre sus 25 años en una gala en el Teatro de la Maestranza y cuya proceso de selección del nuevo director tendrá que concluir el flamante nuevo responsable del Instituto Andaluz del Flamenco.

Ricardo Pachón lleva más de cuarenta años involucrado en la escena flamenca, tanto como productor como representante de artistas. Comenzó a primeros de los años setenta como manager de los míticos Smash y fue una de los máximos animadores, junto a Gonzalo García-Pelayo, del rock andaluz, produciendo discos como «Imán Califato Independiente» (1978).

Pero fue su relación con Lole y Manuel con los que comenzaría a cimentar su prestigio como productor de, entre otros discos, del fundamental «Nuevo día» (1975).

Productor

En los años siguientes estaría tras los controles de dos de los álbumes que más han influido en la música popular española de los últimos cuarenta años y que definirían las relaciones entre el flamenco, el rock y el pop hasta la actualidad.

Se trata de «Veneno» (1977), el seminal disco que crearon Kiko Veneno y los hermanos Amador; y «La leyenda del tiempo» (1979), el álbum en el que Camarón se reinventó y con el que mantuvo desde entonces una estrecha relación profesional.

Después produciría a artistas como, entre otros, a Silvio, Rafael Riqueni, Tomatito, Rocío Jurado, La Macanita y Pata Negra. A esta última banda, que lideraban los hermanos Amador, les produjo «Blues de la frontera» (1987), uno de los discos clave de la década de los 80.

Fuente: https://sevilla.abc.es/cultura/sevi-ricardo-pachon-gana-concurso-para-director-instituto-andaluz-flamenco-201909201359_noticia.html